• 시/에세이/기행 > 에세이 > 에세이모음집

출판사 리뷰

나에게 가난이란 축사에서 그림을 그린다는 사실도, 양껏 먹을 수 없는 형편도 아니었다.
가슴 벅참이 없는 공허함이야말로 가장 아픈 가난이었다!

무명 시절의 그림부터 그를 크리스티 경매장의 스타로 만든 화제작, 최초로 공개되는 2012년 신작까지! 화가 김동유가 찬란한 ‘그림꽃’을 피워올린 ‘눈물밥’ 이야기를 이 한 권의 에세이로 고백한다. 가족을 이끌고 축사를 아틀리에 삼아, 또 살림집 삼아 산 고단한 세월과 화가로 사는 것을 반대한 아버지와 의절한 환쟁이의 질곡, 리어카에 그림들이 실려 팔려가던 그날의 아픔… 《그림꽃, 눈물밥》은 모던한 작품과 눈부신 성공 뒤에 숨은 화가 김동유의 깊은 슬픔과 그림을 향한 치열한 고민이 생생히 담겨 있다. 여기에 대표작 140여 컷이 올컬러로 담겨 보는 재미까지 더했다.

미국의 앤디 워홀, 독일의 게르하르트 리히터, 영국의 루시안 프로이드…
세계 최정상급 화가들과 한 무대에 오른 한국의 화가 김동유.
그의 그림 뒤에는 축사를 아틀리에 삼아 습작을 거듭해온 집념의 밤이 있었다!
“나는 오랫동안 무명이었고, 늘 아팠고, 아내를 서럽게 하는 남편이었다.
‘스타 화가’로 불리는 지금도 리어카에 그림을 팔던 그 시절의 간절함을 잊을 수 없다.
그때도 지금도 나는 화가 김동유다.”

〈마릴린 먼로 vs 마오주석〉 〈마릴린 먼로 & 존 F. 케네디〉 〈구겨진 명화 시리즈-나폴레옹〉…
그림으로 아프고 그림으로 피어난 화가 김동유. 그가 자신의 대표작 가운데 140여 점을 고르고, 그림의 시기에 따라 자신의 아픈 걸음걸음을 고백한 에세이집 《그림꽃, 눈물밥》이 도서출판 비채에서 출간되었다.
가족과 함께 축사에서 살아야 했던 고단한 세월과, 화가라는 가난한 직업을 반대했던 아버지와 등을 돌려야 했던 환쟁이의 질곡, 미술에 대한 재능을 끊임없이 의심하며 끝내 자살을 시도했던 젊은 날의 비화들을 자신의 작품시기에 따라 고백하며 그에게 ‘삶에 대한 유일한 희망’이 되어준 그림 140여 점과 그의 인생을 한 권으로 책으로 만난다.

산골의 무명화가가 크리스티 경매장의 스타로 거듭나기까지…
140컷의 그림으로 생생히 만나는 화가 김동유의 삶과 그림, 그 첫 번째 고백!
크고 작은 바람처럼 뿌리마저 흔들어대는 주변의 비난과 질책에도 흔들리지 않고 끝내 한국의 대표화가 반열에 오른 화가 김동유! 《그림꽃, 눈물밥》에는 오랜 세월 한길만을 꿋꿋이 걸어온 그의 작품 140여 점과 인생이야기가 고스란히 담겨 있다. 특히 픽셀 모자이크 기법을 완성하기까지의 3기에 걸친 작품 외에도 새로운 기법을 도입한 2012년작 제4기 작품이 수록되어 있어 인생과 작품세계를 구성한 한 권의 갤러리라고 할 수 있다.

1기 작품은 고교시절에서 1998년에 사이의 작업이 수록되어 있다. 얼굴을 구체화한 그림인 구상연구(Study on Figuration) 시기에 해당한다. 그가 성냥갑의 여인*을 그린 것도, 부채춤을 추는 소녀와 장구 및 거문고를 연주하는 이들을 그린 것도 같은 맥락의 그림인 것이다.
“예술 한다는 놈에겐 너무 저급한 취향이 아닐까?”라는 주변인들의 질책에 그는 “그러나 어쩌겠는가. 어느 오래된 다방 한구석에 뒹구는 ‘아리랑 성냥’ 같은, 세월에 사장되고 마는 그런 이미지가 좋은 것을…”이라고 덧붙인다.

2기의 작품들은 점으로 만든 이미지(Dotted Image) 시기이다. 이 책을 통해 “창밖에서 부는 바람의 날갯짓을, 행복한 듯 보이는 꽃과 나비를 멍하니 응시하다 문득, 무정하고 무심한 점과 도형을 벗어나 자연의 생동감을 화폭에 담고 싶었다.”라고 밝힌 것처럼 그는 1999년에서 2004년 사이 꽃, 별, 나비 등을 소재 삼아 다양한 작품을 구현해냈다.
꽃과 나비로 여인의 모습을 형상화한 〈꽃과 여인〉이라는 작품*이나, 이발소에 걸려 있던 화병 그림에서 꽃향기에 취하듯 나비가 날아오르는 모습**을 담아낸 그림 또한 그의 그림기법에서 가장 중요한 대표작이다.
또한 그것은 나무 화판을 잘라 캔버스 대신 세우고 버티컬 블라인드처럼 각을 세워 캔버스를 짠 다음, 한쪽에서 보면 호랑이가 포효하고, 다른 한쪽에서 보면 나비가 춤을 추듯 날아다니는 느낌의 작품***으로도 구현되었다.

3기 작품은 그를 ‘크리스티의 스타 작가’로 만들어준 이중그림(The Face_Homage) 시기이다. 마릴린 먼로, 마오 주석, 존 F. 케네디 등 대중적인 스타나 유명인의 얼굴을 주제 삼아 그린 이중그림**들은 2006년 홍콩 크리스티 경매에서 추정가의 25배*에 낙찰되는 기염을 토하며 한국은 물론 세계를 놀라게 했다. 이 외에도, 마지막에 수록된 제4기에 해당하는 신작***과 그가 누구인지 말해주는 작업실 곳곳의 풍경, 사다리에 올라 세밀한 붓으로 픽셀 하나하나를 채우는 집요한 작업을 담은 사진들도 풍부하게 수록되었다.
화가 김동유가 처음으로 자신의 그림인생을 고백한 이 책에는 축사를 아틀리에 삼아 수많은 낮과 밤을 지새며 눈물겨운 그림꽃을 피워올린 힘의 원천이 오롯이 담겨 있다. 고된 묵언수행을 하듯, 한길만을 고집해온 그의 작품세계와 인생을 마주한다면 누구라도 삶에 대한 뜨거운 감동을 맛보게 될 것이다.