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출판사 리뷰

출판사 서평 한국미의 본질은 무엇인가 하는 근본적인 물음에 대해 국내외의 뛰어난 석학들은 다양한 접근을 시도하여 각각 특색있는 정의를 내려 왔다. 1920년대 일본인 야나기 무네요시(柳宗悅)는 한국미를 '선(線)의 미' '비애의 미'라고 규정했고, 독일학자 에카르트(Andreas Eckardt)는 '고전주의적 특색'을 갖고 있다고 말했다. 그후 미학자 고유섭(高裕燮)은 '무관심' '무기교의 기교' 또는 '무계획의 계획'이라 이름했고, 미술사학자 김원용(金元龍)은 '자연주의'라고 규정했다. 저자 조요한은 그 동안 활발하게 이루어진 선... 한국미의 본질은 무엇인가 하는 근본적인 물음에 대해 국내외의 뛰어난 석학들은 다양한 접근을 시도하여 각각 특색있는 정의를 내려 왔다. 1920년대 일본인 야나기 무네요시(柳宗悅)는 한국미를 '선(線)의 미' '비애의 미'라고 규정했고, 독일학자 에카르트(Andreas Eckardt)는 '고전주의적 특색'을 갖고 있다고 말했다. 그후 미학자 고유섭(高裕燮)은 '무관심' '무기교의 기교' 또는 '무계획의 계획'이라 이름했고, 미술사학자 김원용(金元龍)은 '자연주의'라고 규정했다. 저자 조요한은 그 동안 활발하게 이루어진 선학들의 연구성과를 적극적으로 검토, 수용하면서, 그 각각에 대해 자신의 견해를 피력했다. 그는 고유섭의 '무기교의 기교'를 '비균제성(非均齊性)'으로 보고, 김원용의 '자연주의'를 '자연순응성'으로 말을 바꾸어 이 두 개의 축으로 한국미를 정리한다. 그것이 한국미의 탐구에 대한 저자의 출발점이다. 저자는 한국예술에 깃들어 있는 '비균제성'과 '자연순응성'이 어디에서 유래되었는가를 추구하려고 한다. 저자는 한민족의 조상들이 서북아시아에서 출발하여 동북아시아로 옮겨 오고 다시 한반도에 남하하면서 오랜 세월 동안 체질 속에 스며든 무교적(巫敎的) 영향으로 형성되었다고 보고 있다. 이러한 저자의 시선은 추상적인 명제에 머물지 않고 그가 다루고 분석하고 있는 한국의 자연, 한국인의 생활관, 그리고 한국의 여러 예술 장르 곳곳에 담겨 있다. 저자는 특히 한국미의 본질, 한국예술의 특성을 따지면서 일본, 중국 등의 그것과 끊임없이 비교하고 있다. 한국미의 특성을 추구하는 일에 있어 저자는 후학들에게 비교예술학적 접근을 적극 권장하고 있다. 위의 내용을 담고 있는 이 책은 모두 일곱 부분으로 나누어져 있는데, 그들은 '한국미의 탐구를 위한 서론','동양의 아름다움과 서양의 아름다움','한국인의 미의식', '한국인의 해학미', '한국의 정원미', '한국미의 전통과 계승', '한국예술의 정신' 등이다. 또한 약 팔십여 컷에 이르는 도판과 그 해설을 통해, 각각의 자연물·예술품이 지닌 독자성과 고유성을 빠짐없이 읽어내고 있어, 미의 본질을 구체적으로 이해하는 데 큰 도움을 준다.