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예술의 의미

허버트 리드 저 | 박용숙 역 | 문예출판사 | 2007년 02월

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ISBN : 9788931006131 / 317쪽 153 x 224 (㎜)

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책 소개

반디앤루니스 리뷰

미술에 관해서라면 현대의 고전으로 평가받는 책이다. 시인이며 문학, 미술비평가로 널리 알려진 허버트리드의 저서 중 가장 간략하게 엮어진 책이지만, 실은 방대한 양의 미술을 다루고 있다. 저자는 독자로 하여금 직관과 감수성에 의해 조형하려는 예술가의 의지, 그리고 회화와 조각이 만들어지는데 기본 요소들인 미, 조화, 패턴에 대한 정확한 개념을 파악함으로써 갖게 될 예술 작품에 대한 올바른 태도를 요구한다.
이 책은 미술전문가에게는 간편한 사전 구실을, 일반 독자에게는 미술 일반에 대한 가장 모범적인 안내서 구실을 해줄 것이다.

출판사 리뷰

저자 소개

1893년에 출생하여 제1차 세계대전이 발발하였을 때 영국의 리즈대학에 있다가 프랑스와 벨기에에서 보병 장교로 복무하였고 이후 국회의원을 역임하였다. 1931년에 에딘버러 대학 미술과 교수를 지냈고 1929-1930년에는 케임브리지 대학의 트리니티 칼리지에서 가르쳤다. 1935-1936년 사이에는 리버풀 대학에서 예술론을 강의하였고, 1953-1954년에는 하버드 대학 교수를 역임하였다. 지은 책으로 <미술과 소외> <미술의 형태와 기원> <아르프와 헨리 무어> 등이 있다. 1968년에 사망하였다. 

역자 소개

고려대를 졸업 후 홍익대 대학원에서 미학을 전공했으며, 고려대 대학원에서 박사과정을 마쳤다. '대안공간 루프'의 큐레이터, 아트센터 '나비'의 전임 큐레이터로 일했다. 지은 책으로 <디지털 영상예술 코드읽기>(공저) 등이 있으며, 옮긴 책으로는 <초기 그리스도교와 비잔틴 미술>, <비주얼 컬처>, <아이코놀로지 : 이미지, 텍스트, 이데올로기>, <레오나르도> 등이 있다.

목차

목차
[1] 1부
1. 예술의 정의
2. 미감
3. 미의 정의
4. 예술과 미의 구별
5. 직관으로서의 예술
6. 고전적 이상
7. 획일적이지 않은 예술
8. 예술과 미학
9. 형탸과 표현
10. 황금분할
11. 기하학적 조화의 한계
12. 왜곡
13. 패턴
14. 개인적 요소
15. 패턴의 정의
16. 형식의 정의
17. 그림을 한 폭 볼 때 일어나는 일
18. 감정이입
19. 감상
20. 형태의 필요성
21. 내용
22. 내용이 없는 예술 / 도기
23. 추상 예술
24. 인본주의적 예술 / 초상화
25. 심리적 가치들
26. 예술 작품의 요소들
27. 통일
28. 구조상의 소인들(모티브)
[2] 2부
1. 원시 예술
2. 부시맨의 회화들
3. 원시 예술의 의의
4. 유기적 예술과 기하학적인 예술
5. 유기적 원리와 기하학적 원리의 혼합
6. 예술과 종교
7. 예술과 인문주의
8. 농민 예술
9. 국가 예술 / 이집트
10. 콥트 예술
11. 피라미드
12. 이집트 조각
13. 역사적 양식의 기원
14. 중국 예술
15. 페르시아 예술
16. 비잔틴 예술
17. 기독교 예술에 대한 접근
18. 물질적인 힘과 비물질적인 힘
19. 교회의 영향
20. 고딕 예술
21. 영국 예술
22. 르네상스 시대의 예술
23. 이탈리아 거장의 소묘들
24. 소묘 예술
25. 지적 예술
26. 사실주의
27. 문자 그대로의 사실주의와 묘사적인 사실주의
28. 자연주의
29. 루벤스
30. 그레코
31. 바로크와 로코코
32. 바로크의 정의
33. 로코코의 정의
34. 로코코 예술의 본질
35. 풍경화
36. 영국의 전통
37. 게인즈버러
38. 블레이크
39. 터너
40. 예술과 자연
41. 컨스터블
42. 들라크루아
43. 인상파 화가들
44. 르누아르
45. 세잔
46. 고흐
47. 고갱
48. 앙리 루소
49. 피카소
50. 샤갈
51. 민족적 요소
52. 서정과 상징주의
53. 파울 클레
54. 헨리 무어
[3] 3부
1. 예술가의 입장
2. 톨스토이의 입장
3. 톨스토이와 워즈워스
4. 또 다른 입장 / 마티스
5. 전달 / 감정과 이해
6. 예술과 사회
7. 조형의 의지
8. 궁극의 가치
- 역자의 말
- 주요 인명 색인

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