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• [시리즈] ag 클래식 [4]

출판사 리뷰

출판사 서평 타이포그래피에 관한 실무적 잠언 숨은 디자인 고전을 발굴해 소개하는 ‘ag 클래식’ 네 번째 책 이 책 『에릭 길: 타이포그래피에 관한 에세이(An Essay on Typography)』는 1931년 첫 출간과 함께 ‘다시 나오기 어려운 최고의 책’이라는 평가를 받았다. 에릭 길이 전성기에 써낸 이 책은 독선적으로 호언하고 늘 인문적이었던 길의 생각을 보여준다. 길은 이 책에서 모양과 정렬, 기능 등 글자뿐 아니라 산업사회에서 인간의 역할에 관해 선언적으로 진술한다. 이는 산업주의와 수공예라는 두 세계를 묘사하고, 한계를... 타이포그래피에 관한 실무적 잠언 숨은 디자인 고전을 발굴해 소개하는 ‘ag 클래식’ 네 번째 책 이 책 『에릭 길: 타이포그래피에 관한 에세이(An Essay on Typography)』는 1931년 첫 출간과 함께 ‘다시 나오기 어려운 최고의 책’이라는 평가를 받았다. 에릭 길이 전성기에 써낸 이 책은 독선적으로 호언하고 늘 인문적이었던 길의 생각을 보여준다. 길은 이 책에서 모양과 정렬, 기능 등 글자뿐 아니라 산업사회에서 인간의 역할에 관해 선언적으로 진술한다. 이는 산업주의와 수공예라는 두 세계를 묘사하고, 한계를 밝히기 위해서였다. 글자에 관한 길의 생각은 오늘날까지 유효하다. 1931년 이 책이 출간되고, 30여 년 동안 글자 기술은 엄청나게 바뀌었다. 하지만 길의 작업을 비롯해 글자는 1931년과 크게 다르지 않다. 양끝을 맞추지 않은 글줄과 좁은 글자사이 공간, 띄어쓰기, 넓은 글줄사이 공간 등 오늘날 널리 쓰이는 방법이 이미 등장한다. 이뿐 아니라 실무적이면서 논쟁적인 모습, 노동과 영혼에 대한 깊은 관심, 과정만큼 결과에 집착한 인간 길의 면모가 고스란히 드러난다. 이 책은 길이 평생 몰두한 글자 실무를 다룬다. 이 이유만으로 독자가 관심을 둘 가치가 있다. 이 책은 길의 진수를 담은 책으로, 길의 이상주의와 실용주의, 일상 작업에 관한 기독교적 시각을 보여준다. 실무적 조언 사이사이는 윤리적 교훈과 격언으로 채워진다. 두 평행선은 단조롭거나 장식적인 글자 속으로 빠져들고, 기독교식 결혼과 잉크 이야기에서 평범과 고통의 미덕을 향한 찬사로 이어진다. 디자이너는 “셀 수 없이 많은 ‘살아야만 하는’ 이유”를 위해 살아야 하듯 길은 상업 활동을 겨냥한 비판을 자제하지 않고, 이따금 불공평한 진술도 마다하지 않는다. 하지만 이 덕에 독자는 타이포그래피뿐 아니라 다양한 관점에서 길에게 다가갈 수 있다.

24쪽, 「시간과 장소의 구성」 가운데
“⁋ 큰 사업이나 대량생산 체제와 경쟁할 수는 없지만, 사람들은 짬을 내 주머니칼로 깃펜을 깎고, 여기서 즐거움을 찾을 것이다. 수공예가와 수공예품은 사라지지 않을 것이다.”

39쪽, 「글자」 가운데
“⁋ 글자는 일종의 추상적 모양이다. 사람들은 이 모양에 감도는 신비로운 매력에 이끌렸다. 글자는 제도나 권력 눈치를 보지 않고, 아름다운 모양에 따라 다듬어졌다. 예술과 사회적 규범은 섞일 수밖에 없지만, 글자 예술은 다른 예술에 비해 순수하다. 중국인처럼 고도로 문화적이고 이성적인 사람들에게 서예와 비문 조각의 높은 경지를 볼 수 있다. 중국인에게 좋은 서예 작품은 영국인에게 그림보다 훨씬 귀하다. 영국인이 수프 끓이는 기계를 끔찍이 여기듯 말이다.”

53쪽, 「글자」 가운데
“⁋ 글자를 생각할 때 로마인은 돌에 새긴 글자를, 중세인은 손으로 쓴 글자를 떠올릴 것이다. 20세기에는 글자를 지면에 조심히 묻히는 걸 ‘인쇄’라 한다. 이제 글자는 인쇄한 글자다.”

69쪽, 「글자」 가운데
“⁋ 공문서의 글자체나 법률가의 글씨체, 기독교 고유의 글자체 등은 시대의 주류와 상관없이 자기 길을 간다. 하지만 독자성은 표면적일 뿐 여러 줄기는 먼 길을 헤매거나 아예 길을 잃어 산업으로서 수요를 찾기 어렵게 됐다. 이들에게도 결국 주류의 힘이 미칠 것이다. 손글씨나 동판 인쇄 등은 이런 곤경에 처했다. 오늘날 손글씨에 혁신이 필요하면, 중세 캘리그래피를 부활하는 게 아니라 좋은 인쇄를 위한 좋은 서법 지식을 응용해야 한다.”

79쪽, 「타이포그래피」 가운데
“⁋ 일부러 끔찍하게 하거나 사람들을 속이려는 게 아니라면, 산업주의 타이포그래피는 단순해야 한다. (수천 가지 잉크와 종이, 인쇄기, 숙련된 디자이너가 디자인하는 기계적 과정 등) 엄청난 자원에도 이는 생명력이나 화려함과 멀어지고, 장식은 사라질 것이다. 꽃은 이런 흙에서 피지 않는다.”

92쪽, 「종이와 잉크」 가운데
“⁋ 큰 인쇄소에 일을 맡길 때 ‘검정’이라 하면, 이는 수없이 많은 색을 가리키므로 무의미한 말에 불과하다. 하지만 수공예가에게 ‘검정’은 단순히 그가 만든 ‘검정’이다. 물론 그에게 이 말은 많은 의미가 있다. 자기 손에 관해 아는 것만큼 자기가 만들어 쓰는 재료에 관해서도 많은 걸 알기 때문이다.”

109쪽, 「책」 가운데
“⁋ 네 가지 판형이 있으면, 일반적으로 글자크기도 네 가지가 필요하다. 휴대용 책은 지면이 그리 넓지 않아 본문 글자크기는 8포인트 정도가 적절하다. 이보다 큰 책은 사람 팔 길이와 시력을 고려해 10­12포인트 정도가 알맞다. 탁자나 독서대에 놓는 책은 일반적으로 더 먼 곳에서 읽으므로 14포인트나 18포인트, 또는 이보다 더 커야 한다. 하지만 이는 반드시 지켜야 하기보다 널리 쓰이는 규격으로 보면 된다.”

128쪽, 「그런데 왜 글자를?」 가운데
“⁋ 시곗바늘을 되돌릴 수는 없다. 하지만 시간이 흘러갔다는 사실과 우리가 여전히 고대 영국인인 척할 수 없다는 사실을 알아야 한다. 글자는 시대의 산물이다. 철자법과 표음식 철자법, 모든 규칙은 설 자리가 없다. 오늘날 글자를 개선하는 유일한 길은 이를 없애는 것이다.”

목차
머리말
주제
시간과 장소의 구성
글자
타이포그래피
펀치 조각
종이와 잉크
프로크루스테스의 침대
도구
책
그런데 왜 글자를?
에릭 길 연보: 길과 관련한 몇 가지 사실
주
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