• 예술/대중문화 > 디자인 > 디자인의 이해

2022/8 예술/대중문화 64위 | 현재 예술/대중문화 64위 |

출판사 리뷰

한글의 아름다움을 사랑 가득한 열정으로 끊임없이 강조한 그.
한글의 정체성과 아름다움에 눈을 뜨게 한 교육자.
한글 조형 감각을 키우게 하고 한글을 바라보는 시각을 싹트게 한 스승.
한글 글꼴 발전의 큰 초석.

이는 모든 이들의 한글디자이너 고 김진평에 대한 공통되는 기억이다.

이 책은 크게 한글과 타이포그래피, 한글 타이포그래피 탐색, 김진평의 한글 디자인 담론, 김진평의 한글 실험의 4장으로 구성되어 있다.

제1장. 한글과 타이포그래피
한국은 타이포그래피의 오랜 역사와 전통을 가진 나라이다. 고려의 금속활자를 비롯하여 기술적, 심미적으로 훌륭한 전통 활자체의 유산을 자랑한다. 한국에서 현대적 의미의 타이포그래피라는 용어가 쓰이고, 그 중요성이 인식되기 시작한 때는 대략 1970년대 중반 이후이다. 국제화 시대에 각 나라의 다양성은 곧 그들의 문화와 언어에 반영되는데, 오늘날 우리는 우리 고유의 언어인 한국어와 우리의 디자인 철학으로 만든 한글을 통해 사회 커뮤니케이션의 상호 작용을 이룬다. 특히 정보 통신 산업이 주도하는 현대 사회에서 글자는 정보의 상호 작용에 중요한 요소이며, 이의 표현 매체로서 타이포그래피는 새로운 차원의 심미성, 기능성으로 주목받으면서 시각 문화에 큰 영향을 미친다. 과연 우리 문화를 대표하는 타이포그래피의 재료인 한글은 그동안 어떠한 위치에 처해 있었고, 어떻게 오늘날까지 발전해 왔는지를 살핀다.

제2장. 한글 타이포그래피 탐색
글 타이포그래피는 한글을 전달 재료로 다루는 디자인을 총체적으로 말하는 것으로 여기에는 타이포그래피의 기본 재료인 한글 활자의 형태, 배열과 여백을 통해 표현되는 여러
그래픽 영역이 모두 포함된다. 즉, ‘오늘날 타이포그래피는 곧 디자인이다’라는 표현이 그 폭넓은 개념의 이해에 적합할 것이다. 한글 타이포그래피를 논하기 전에 타이포그래피의 개념과 정의를 살펴본다. 또한 한글 타이포그래피의 의미를 구체적으로 정의하고 그 이해를 돕기 위해 타이포그래피의 개념과 한글 타이포그래피의 변천 과정을 시대별로 정리한다.

제3장. 김진평의 한글 디자인 담론
김진평의 디자인 정신과 교육 정신, 아울러 그의 타이포그래피 교육과 기초 연구로서의 한글 조형 연구, 디자인 방향에 새로운 방법론을 제시한 한글의 구조 분석을 살펴보고 요약, 정리한다. 또한 현재 타이포그래피 교육자, 타이포그래퍼로 활동하는 제자들의 기억을 통해 김진평의 교육 정신을 정리한다. 이 담론에는 (주)디자인모루 대표 김병호, 미국워싱턴대학교 커뮤니케이션디자인학과 교수 김진숙, SADI 커뮤니케이션디자인학과 교수 김현미, 윤디자인연구소 디자인총괄이사 박윤정, 전주대학교 교수 신청우, 한글디자이너이자 (주)타이포디자인연구소 대표이사 임진욱이 참여했다.

제4장. 김진평의 한글 담론
김진평의 다양한 한글 표현의 실제를 그의 작품에서 살펴본다. 두드러지게 보이는 정체성과 창의성을 중점적으로 분석하고, 또 어떤 시대적 배경과 상황에서 한글 디자인과 한글 로고타입 디자인을 전개하였는지를 소개한다.